教育背景：莫斯科大学法学博士、慕尼黑美术学院毕业

艺术思想：虽然康定斯基对科学及法律有强烈的兴趣，欧博官网但他还是被通神学、降神术和玄奥所吸引。在他的思想王国里，总有那么一个神秘的内核，他有时把它归根于俄罗斯的什么东西。因此，这种神秘主义，这种内在创作力量的感觉，是一种精神产品而不是外部景象或手工技巧的产品。它能使人得出一种完全没有主题的艺术，除非仅用色彩、线条以及它们之间的关系来形成这一主题。他的《论艺术的精神》、《关于形式问题》、《点、线到面》等论文，都是抽象艺术的经典著作，是现代抽象艺术的启示录。

蒙德里安（P.Mondrian,1872～1944荷兰画家）

艺术创造：几何抽象派

教育背景：阿姆斯特丹国立艺术学院

艺术思想：1909年蒙德里安经历了自己的宗教革命，他加入了"荷兰通神论者协会"，接触了新柏拉图主义和多神论思想，使得蒙德里安发现自己，思考人类存在的价值。这项转变也改变了蒙德里安创作的方向，开启新造型主义的思考方向。他在平面上以几何图形为绘画的基本元素，把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色。

霍夫曼(Hans Hofmann，1880-1966年美国画家)

艺术创造：色域抽象画派

教育背景：在慕尼黑学习美术

艺术思想：霍夫曼喜欢采用丰富的色块作画，利用色彩的冷暖、明度及纯度的不同而形成的进、退、胀、缩的视觉效果的差异，在画面上创造力与势的结构，表达内在情感。在画面上配置的色、形的立体性之间形成一种紧张而趋向平衡的状态。他认为，色彩和形体相互之间的关系，在画布平面上造成纵深方面的推和拉，这些无形的力会导致画面某些不平衡的效果产生。绘画的本质就是要使这些不平衡的力形成平衡，画家的创造力也正是在这里得到充分体现。他对绘画的空间有独到的见解，允许创造出三度空间深度中的幻象，然后又用一个相反的力拉回注视画面的目光，如果画面表面的清晰的平坦性与深度中的幻象之间的平衡能维持下去，那么一个空间的复杂新类型就被创造出来了。

胡安·米罗（Joan Miró，1893—1983西班牙画家）

艺术创造：符号抽象画派

教育背景：早年在西班牙的巴塞罗那美术学校学习，后来他从美术学校退学。

艺术思想：米罗认为，欧博情欲是最自然、最合乎本性和情理的现象，是生命的原动力。他对女性的魅力十分着迷，可以说他终生探讨最多的也是女性和关于男女性生活。他的画中往往没有什么明确具体的形，而只有一些线条、一些形的胚胎、一些类似于儿童涂鸦期的偶得形状。颜色非常简单，红、黄、绿、蓝、黑、白，在画面上被平涂成一个个的色块。看起来，这些画自由、轻快、无拘无束。但是，如果你认为它们是漫不经心一蹴而就的，那你就错了。它们其实是艺术家自由幻想和深思熟虑相结合的结果。正如米罗自己所述，“当我画时，画在我的笔下会开始自述，或者暗示自己，在我工作时，形式变成了一个女人或一只鸟儿的符号……第一个阶段是自由的，潜意识的。”但是，“第二阶段则是小心盘算。”因此，尽管米罗的画天真单纯，仿佛出自儿童之手，但它们绝没有儿童画的稚拙感，它们是缜密思考后的流畅活泼。他的主题来源于记忆和梦境，带有怪异和幽默的特征，包括扭曲的形体和古怪的几何结构。他企图要毁灭理性和逻辑的主宰，把无意识和非逻辑心灵的冲力从中解放出来，且探测不可见领域和视觉世界的奥秘。

罗伯特·马瑟韦尔（Robert Motherwell，1915～1991美国画家）

艺术创造：哲学抽象画派

教育背景：斯坦福大学学习美术、哈佛大学哲学博士

艺术思想：罗伯特·马瑟韦尔不仅是一位精力充沛的艺术家，还是一位学识渊博的哲学家，他以抽象表现主义绘画以及相关的现代艺术的论著而著名。战争引发的生与死的社会问题，给罗伯特·马瑟韦尔埋下了深刻的印象，在他的作品中，关于生命是其常见的主题，他总喜欢画上白色或黑色的纵向或横向的条纹和块面，其画面表现手法是建立在近似于心理分析的基础之上的。画家所表达的一切都是在解释和分析情感和生命。他利用无意识的线条和笔触去表现画面，表现主观的思想和自身的感受。表达艺术情感是他的抽象艺术创作的“终极”意义，而这种意义乃是由色块和笔触累积而成的。每一个笔触都是马瑟韦尔的一个决定，一种思想，不仅仅是关乎这一笔是否是美的，而且是关乎艺术家内心的感受，不需要考虑这笔画得过于沉重了还是轻飘了，过于粗糙了还是平滑了。马瑟韦尔对时代进程的敏感和对生命的惋惜，通过自己的意识进行过滤，并经提炼获得了某种暗示的意念符号，这些符号充满了明显的道德印记。我们应从生命的哲学高度出发去感受他的作品，感受其艺术创作本身带给人心灵的震撼。

德·库宁（Willem De Kooning，1904～1997年，荷兰籍美国画家）

艺术创造：激情热抽象画派

教育背景：就读荷兰鹿特丹美术学校并在比利时布鲁塞尔和安特卫普学习

艺术思想：寻求在一个日益变得疯狂的世界保持人性，试图唤醒人们心中一种与所有生命事物的内在关联感。抽象艺术的出现是一个信号，表示在这个世界上还有人的感觉存在。他说：“秩序对我而言，是被支配，是一种限制。限制是必须被排除的，必须被克服的。”他的艺术阐释了他的观念，为他奠定了抽象表现主义大师的地位。

杰克逊·波洛克 (Jackson Pollock,1912-1956，美国画家)

艺术创造：无意识抽象画派

教育背景：在托马斯·哈特·本顿（Thomas Hart Benton） 门下学习。

艺术思想：波洛克对神秘的神学感兴趣，尤其臣服于从加州发展出来的印度神秘学学者克里西那穆提的学说，即自我发现、自我认识。波洛克的画根本意义在于摆脱一切束缚，追求极端的自由和开放，它促使了人类大胆创造意识的发展。

赵无极（zhaowuji，1921 -2013，中国籍法国画家）

艺术创造：意向抽象画派

教育背景：中国美术学院

艺术思想：赵无极深受中国文化熏陶，作品始终洋溢着东方气息，讲究气韵。因充满东方的精神意象与神秘的象征意味，而受到广泛关注。他的盛期作品是一个完全抽象的形式世界，但叠印出一个充满生命律动的自然世界，让人生发许多投射了审美联想的幻觉，从画中看到变化的广袤自然。这是以东方传统为根基的抽象形态绘画，是中西艺术在精神上的交融。

朱德群（zhudequn，1920—2014，中国籍法国画家）

艺术创造：抒情抽象画派

教育背景：中国美术学院

艺术思想：朱德群的绘画艺术中同时具有东方艺术的温婉细腻与西方绘画的浓烈粗犷，其作品融合了中国文化背景与历史传承以及善用西方的绘画工具与技巧的具体表现，他的抽象自然画深含中国文化的恢宏气度。又由于他一向酷爱中国的诗词，并不断的以画来表达诗意，所以他的作品则同时具有豪气千云与淡淡幽情的特质。

汪京元（wangjingyuan，1959—，中国画家）

艺术创造：三界空间抽象画派

教育背景：中国美术学院、湖北美术学院、武汉大学

艺术思想：他的三界空间抽象绘画通过欲界表现人性的癫狂和情性的纠缠，色界的生命律动和无色界的精神永恒，以跳出三界外表现三界的博大空间境界，展现了人的精神所能达到的极限高度，运用西方艺术的形式，融入东方文化的内涵，以哲学为体，佛、道为魂，表现出一种空灵禅境的澄明空间。其陌生的线性画面，演绎了三界空间艺术的奇逸禅境，反射了宇宙人生禅思的智慧光芒，展现了东方文化的博大精深，被誉为“东方精神”的完美体现。儒学的社会理想、佛学的空灵禅境、道学的阴阳有无是汪京元抽象艺术的文化源泉。同时，他通过潜意识唤醒人的智慧，运用哲学的思维方式和宗教的空间想象，展现了抽象艺术的创造力。他的三界空间抽象绘画的思想体系建立在科学、哲学和宗教的意识层面，运用潜意识进行美学整合，将中国艺术的核心线条和西方艺术的情性色彩融为一体，构建了一个看似单纯，实则包罗万象的抽象画面，是国际现代抽象艺术中一枝独秀的超时空艺术。